Guía para padres sobre El luchador

A la vez alentadora y formulista, esta saga de boxeo se ve impulsada por la interpretación a menudo notable de Russell Crowe. Basada en la historia real de James Braddock, EL LUCHADOR, de Ron Howard, lo pinta como un desvalido inspirador, totalmente sincero y admirable. Aunque Jim está rodeado de personajes secundarios interpretados por magníficos actores -el buen amigo Mike Wilson (Paddy Considine), el leal entrenador Joe Gould, el duro promotor Jimmy Johnston (Bruce McGill)-, él sigue siendo el centro emocional y moral de la película, siempre justo y digno, y sus crisis personales reflejan las de su comunidad (una escena muestra las secuelas de los disturbios y la violencia policial en Central Park, donde los sin techo viven en cajas y tiendas de campaña). Cuando vuelve al ring y gana, se convierte en una sensación mediática, un héroe para las víctimas de la Depresión. Se gana una oportunidad por el título de los pesos pesados, subiendo de categoría de peso desde sus días de juventud y enfrentándose al arrogante y bastante gigantesco Max Baer (Craig Bierko), que una vez mató a un hombre en el ring.

Cuando se sumerge en el melodrama de Jim (cortesía del guion hagiográfico de Cliff Hollingsworth y Akiva Goldsman), la película es previsible y deliberada. Pero las escenas de boxeo son a menudo impresionantes, hábilmente ritmadas, bellamente rodadas e inquietantemente subjetivas. Aunque la cámara lenta confiere una poesía evidente y familiar a esa violencia, las tomas más eficaces son más rápidas y agresivas (y por ello, quizá preocupantes para los espectadores más jóvenes), puntuadas por las reacciones del público (algunas casi tan inquietantes como los rostros maltrechos de los púgiles). Sorprendentemente imaginativas, estas imágenes pueden ser lo suficientemente chocantes como para aliviar parte del factor cursilero.