Guía para padres sobre Charlie Harper

Al analizar una relación rota a través del filtro de los recuerdos, los codirectores Tom Dean y Mac Eldridge se complican demasiado las cosas al usar una estructura no lineal. Su enfoque de "líneas temporales deslizantes", al estilo de Christopher Nolan, aplicado a la historia de Charlie Harper da como resultado un romance que es más probable que se olvide que se atesore. La película empieza con un tono intelectual y la promesa de un enfoque novedoso de una historia de amor ya conocida. Pero a medida que va saltando entre fragmentos de la relación de Charlie y Harper —desde el coqueteo en el instituto hasta el enamoramiento tras la universidad y el desprecio definitivo—, se hace difícil involucrarse de verdad en su romance. Felicidades a Dean (que también escribió el guion) por crear personajes complejos, pero es que hay demasiadas cosas metidas en menos de dos horas: Charlie y Harper tienen tantos rasgos, problemas y motivos para pelearse que pocos tienen tiempo suficiente en pantalla para llegar al público. (Para ser justos, las parejas de la vida real pueden tener un montón de problemas a la vez, así que hay que reconocer la autenticidad, pero, en general, las parejas de las películas necesitan que el público sepa qué problema concreto les está rompiendo el corazón).

Cada generación de cineastas influye en la siguiente, y dada la popularidad de Nolan entre los espectadores más jóvenes, sorprende que este tipo de juegos temporales no haya aparecido más a menudo en las historias de amor contemporáneas. Pero, como suelen advertir los jueces de los concursos de canto de telerrealidad a los concursantes cuando se enfrentan a un icono: si vas a hacerlo, más vale que lo hagas a tu manera. Y Nolan no es el único cineasta del que se ha tomado prestado algo aquí. Los recuerdos fragmentados de un romance fallido recuerdan inevitablemente a clásicos sobre rupturas como Eternal Sunshine of the Spotless Mind y 500 días con ella, dos películas que pusieron el listón muy alto a la hora de mirar atrás en el amor. Aunque Charlier Harper acaba planteando una idea interesante —puede que recordemos una relación mejor de lo que fue—, esa idea llega demasiado tarde para explorarla a fondo. En cambio, la película da con una verdad romántica que vale la pena recordar: las relaciones nos ayudan a crecer y, a veces, un corazón roto es el respiro que necesitábamos.