Guía para padres sobre Will y Harper

Si la presencia de Will Ferrell atrae al público a esta meditación amable, significativa y divertida sobre la identidad de género y la amistad, tanto mejor. Will & Harper es una película tierna y entretenida, concebida con cariño y las mejores intenciones, y montada para conseguir el máximo efecto emocional. Puede que Ferrell sea la razón por la que se hizo la película, y la fuerza motriz de su promoción y tirón, pero a pesar de su celebridad está ahí como una especie de hombre corriente ("¡Ricky Bobby!", grita un espectador) y testigo. Le vemos bajar poco a poco la guardia de la comedia y darse cuenta de la gravedad de la experiencia de su amiga, derramando lágrimas por su dolor, comprendiendo tanto la belleza como los peligros a los que se enfrenta ahora como mujer trans, y comprendiendo su propia responsabilidad como su amigo heterosexual y famoso. La historia trata del viaje de Harper, pero la película representa un viaje para ambos.

Así es como se cambian los corazones y las mentes. Ambos han demostrado una gran valentía y vulnerabilidad al abrirse a la pantalla para compartir esta experiencia. La película recoge sus conversaciones antes de que estén juntos en persona, cuando dos entrevistas separadas se empalman como si dialogaran. Es un ejemplo del ingenioso montaje y el uso de transiciones que mantienen el interés visual y sonoro de la película de carretera. Otros ejemplos son la superposición de mapas que siguen sus movimientos, el recuento de los días, el entrelazamiento de humor (altos) y drama (bajos), y la fantástica asignación de melodías conmovedoras y adecuadas para cada etapa de su viaje, desde "I Got You Babe", de Sonny & Cher, a una versión de "America", de Simon & Garfunkel, "Shelter from the Storm", de Dylan, "The Weight", de The Band, y, por último, el excelente tema de "Will & Harper", de la colega Kristen Wiig, durante los créditos finales.