Guía para padres sobre Screamboat: La masacre del ratón

Esta comedia escabrosa, una de las muchas películas de terror basadas en propiedad intelectual de dominio público, es ligeramente superior a las demás gracias a su humor, sus divertidos efectos visuales y su lúgubre ambientación en un ferry. De entrada, Screamboat: La masacre del ratón es notablemente más ambiciosa que las horribles películas Winnie-the-Pooh: Blood and Honey y la espantosa The Mouse Trap, aunque sigue sin ser tan ambiciosa. Su mejor baza es el personaje del asesino "Willie" (una versión quemada, llena de cicatrices y retorcida del ratón favorito de todos), interpretado en planos generales por una marioneta y en primeros planos por David Howard Thornton, más conocido como el payaso Art en las películas de terror.

Thornton da al personaje un aire de pícaro, como si casi se arrepintiera de haber hecho todas esas cosas malas, pero no tanto. (Por cierto, en el Steamboat Willie original, estrenado en 1928, Mickey no era precisamente un modelo a seguir). Este Willie silba todo tipo de canciones antiguas (de dominio público), como "Take Me Out to the Ball Game", para conseguir un efecto aún más espeluznante. La película ofrece al espectador un transbordador mugriento y sórdido, y no es apto para cardíacos. Los lugares que rodean el barco dan personalidad a la película, al igual que los hastiados neoyorquinos, que están acostumbrados a todo eso y no les importa. Y la Selena de Pittel es un personaje de terror de "chica final" bastante tradicional, pero sigue siendo atractiva e intrépida. Ciertamente, no se puede decir que Screamboat: La masacre del ratón sea una película de suspenso, pero para los que saben lo que se traen entre manos, puede ser el queso que buscan.